데일리피크

파묘는 단순한 귀신 영화가 아니다. 한국적인 무속 신앙과 풍수, 조상의 묘라는 현실적인 소재를 통해 인간의 욕망과 불안을 건드리는 오컬트 영화다. 최민식, 김고은, 유해진, 이도현의 강렬한 연기와 장재현 감독 특유의 음산한 연출이 만나 오래 남는 공포를 만들어낸다. 영화를 보고 극장을 나왔는데 이상하게 발걸음이 조금 무거웠다.보통 공포영화는 무서운 장면이 지나가면 끝난다. 놀라고, 소리 지르고, 집에 돌아가면 잊힌다. 그런데 《파묘》는 조금 달랐다. 영화가 끝난 뒤에도 자꾸 산과 흙냄새가 떠오른다. 비 오는 산길, 젖은 묘지, 삽이 흙을 파고 들어가는 소리 같은 것들이 이상하게 오래 남는다.생각해보면 이 영화의 공포는 귀신 자체보다 “진짜 있을 법한 이야기”에서 시작된다.한국 사람이라면 누구나 조상 묘 ..

정우성의 첫 장편 연출작 《보호자》는 단순한 범죄 액션영화가 아니다. 늦게 찾아온 가족, 버려지지 않는 과거, 그리고 평범한 삶을 꿈꾸는 한 남자의 불안한 감정을 담아낸 작품이다. 화려한 액션 뒤에 숨겨진 외로움과 인간 심리를 중심으로 영화 《보호자》를 깊이 있게 정리해본다. 영화를 보다 보면 이상한 순간들이 있다.분명 총격 장면이 이어지고 있는데도 마음은 액션보다 다른 곳에 머물게 되는 영화들 말이다. 《보호자》가 딱 그런 작품이었다. 처음에는 정우성의 감독 데뷔작이라는 사실 때문에 관심이 갔다. 배우 정우성이 아닌 감독 정우성이 어떤 이야기를 하고 싶었는지가 궁금했다. 그런데 영화를 끝까지 보고 나면 생각보다 오래 남는 건 액션의 화려함보다도, 한 남자의 지친 표정과 늦게 찾아온 후회 같은 감정들이다..

1995년 개봉한 영화 《배트맨 포에버(Batman Forever)》를 다시 돌아봅니다. 발 킬머의 배트맨, 짐 캐리의 리들러, 조엘 슈마허 감독 특유의 네온빛 고담시까지. 왜 이 영화는 지금도 호불호가 갈리면서 계속 이야기되는 걸까. 배트맨 시리즈 속 가장 화려하고 가장 혼란스러운 작품을 감정과 분위기 중심으로 깊이 있게 리뷰해 봅니다. 1995년의 《배트맨 포에버》를 다시 보면 가장 먼저 드는 생각은 이것이다.“이 영화는 왜 이렇게 밝은데 계속 불안할까.”배트맨 영화라고 하면 보통 떠오르는 건 어둠이다. 비 오는 고담시, 침묵 속에서 움직이는 그림자, 범죄와 공포가 뒤섞인 거리 같은 것들 말이다. 그런데 《배트맨 포에버》는 시작부터 분위기가 다르다. 네온 조명이 도시를 뒤덮고, 악당들은 거의 서커스 ..

1989년 개봉한 《배트맨》은 단순한 히어로 영화가 아니었습니다. 팀 버튼 감독은 고담시라는 음울한 세계를 통해 인간의 불안과 광기, 그리고 외로움을 그려냈습니다. 마이클 키튼과 잭 니콜슨의 강렬한 연기, 고딕풍 미장센, 대니 엘프만의 음악까지. 왜 이 영화가 지금까지도 가장 분위기 있는 배트맨 영화로 기억되는지 깊이 있게 살펴봅니다. 영화를 보다 보면 가끔 그런 작품이 있습니다.내용보다 먼저 분위기가 기억에 남는 영화.스토리보다 공간의 공기가 더 오래 남는 영화 말입니다.1989년 개봉한 《배트맨》이 딱 그런 영화였습니다. 당시만 해도 슈퍼히어로 영화는 지금처럼 거대한 세계관이나 화려한 CGI 중심의 장르가 아니었습니다. 오히려 아이들용 오락물에 가깝다는 인식도 꽤 강했죠. 그런데 팀 버튼은 완전히 다..

영화 《스파이더맨》 시리즈를 통해 피터 파커라는 인물이 왜 오랫동안 사랑받아왔는지 분석합니다. 샘 레이미 3부작부터 MCU 스파이더맨까지, 성장과 상실, 책임과 인간 심리를 중심으로 스파이더맨의 진짜 매력을 깊이 있게 살펴봅니다. 스파이더맨은 이상하게 다른 히어로들과 결이 조금 다르게 느껴질 때가 있습니다.배트맨처럼 압도적인 재력도 없고, 아이언맨처럼 세상을 뒤흔드는 천재성도 없습니다. 오히려 늘 지각하고, 돈이 부족하고, 인간관계에 서툴고, 선택 앞에서 흔들립니다. 그런데도 사람들은 오랫동안 이 영웅을 사랑했습니다.생각해보면 스파이더맨 영화가 계속 사랑받는 이유는 액션 때문만은 아닙니다.그 안에는 누구나 한 번쯤 겪어본 감정들이 숨어 있기 때문입니다. 후회, 책임감, 상실감, 그리고 “내가 조금 더 잘..

웨스 크레이븐 감독의 《스크림(Scream)》은 단순한 슬래셔 영화가 아니다. 고스트페이스라는 상징적인 캐릭터 뒤에는 인간의 불안과 공포영화 자체를 비틀어버린 독특한 시선이 숨어 있다. 줄거리, 등장인물, 사운드 연출까지 다시 들여다보면 왜 이 영화가 아직도 살아남았는지 조금은 이해하게 된다. 공포영화를 보다 보면 가끔 이상한 순간이 있다.무서워야 하는데 웃음이 나온다. 그런데 웃고 나면 바로 긴장하게 된다. 《스크림》은 바로 그 감정을 정확히 알고 만든 영화처럼 느껴진다.처음 이 영화를 봤을 때 가장 놀라웠던 건 사실 살인 장면이 아니었다. 영화가 관객을 너무 잘 알고 있다는 느낌이었다. 공포영화 팬들이 어떤 장면에서 긴장하고, 어떤 순간에 방심하는지, 심지어 어떤 클리셰에 익숙해져 있는지까지 전부 계..